Beth Levin, die legendäre Pianistin aus Brokklyn, die in ihrem Spiel die Traditionen der polnische Schule und Walter Giesekings (über Marian Filar), Rudolf Serkins und Artur Schnabels (über Leonard Shure) vereinigt, ist eine einzigartige Künstlerpersönlichkeit. Temperament, innige Gesanglichkeit und an zeitgenössischer Kammermusik geschulter nüchterner Sinn für komplexe Strukturen bilden die Grundlagen ihres ausdrucksstarken Musizierens. In dramaturgisch fesselnd zusammengestellten Programmen nimmt sie die Hörer auf unvorhersehbare Abenteuerreisen mit. Wie schon einige Vorgängeralben bildet auch dieses unkonventionelle Album die nicht manipulierte Realität eines Konzertmitschnitts ab, ohne jegliche Nachbearbeitung. Wolfgang Amadeus Mozarts tragische a-moll-Sonate und Franz Schuberts elysische späte G-Dur-Sonate bilden den klassisch-romantischen Rahmen um die sensationelle Entdeckung eines lange verschollenen fünfsätzigen Zyklus für Klavier von Heinz Tiessen (1887-1971), den Beth Levin nach über 100 Jahren erstmals wiederbelebt hat. Tiessen war einer der führenden Expressionisten der Zwischenkriegszeit in Berlin, wurde in der Nazizeit als Dissident kaltgestellt, danach fast völlig vergessen und erst in jüngerer Zeit wiederentdeckt. Lange Zeit kannte man seinen Namen nur noch als Lehrer so bedeutender Musiker wie Eduard Erdmann und Sergiu Celibidache sowie als Erforscher des Amselgesangs, der sich auch im kapriziösen vierten der fünf hier eingespielten Stücke, „Die Amsel“, widerspiegelt. Beth Levins Mission, zu Unrecht vernachlässigte Musik in neuem Licht erstrahlen zu lassen, bereichert mit Tiessens „Opus 21a“ das Repertoire um ein zentrales, großdimensioniertes Werk der deutschen Klaviermusik von 1915.